Hall of Students Fame


Romanowski Marek - 3rd Prize on The Bradetich Foundation International Double Bass Solo Competition (2017 Denton, Texas, USA), 1st Prize on J.M.Sperger Competition 2016(Germany), 1st Prize on International Instrumental Competition in Uberlingen am Bodensee(Germany), 1st Prize on International Michał Spisak Music Competition in Dąbrowa Górnicza(Poland), 3rd Prize on 50 International Instrumental Competition in Markneukirchen(Germany), 3rd Prize on international Serge Koussevitzky Doublebass Competition in Sankt Petersburg(Russia) et al.


Ajdacic Nikola - Lucerne Symphony Orchestra
Önce Alexander - Bavarian State Opera, Munich
Panov Sergey - Moscow State Symphony Orchestra, Co-Principal
Romanowski Marek - Bern Symphony Orchestra, Co-Principal


Jabłczyński Paweł - Assisstant Professor of Karol Lipiński Academy of Music, Wroclaw
Romanowski Marek - Academy of Music in Cracow
Kehl Dina - Music school Region Burgdorf and Music school Worblental/Kiesental


Ajdacic Nikola - Philharmonia Zurich(Oper Orchestra Zurich)
Babashyn Timur - Bern Symphony Orchestra
Jabłczyński Paweł - Staatskapelle Dresden
Matukhna Yulia - Bern Symphony Orchestra
Novakovych Nazar - Bern Symphony Orchestra
Tukaj Karolina - Philharmonia Zurich(Oper Orchestra Zurich) and Bern Symphony Orchestra
Vacas Fatima Agüero - Orchestra Academy of Konzerthausorchester Berlin, Sinfonieorchester Basel

Study Information

MA Music Performance
In the Master’s course in Music Performance, students achieve artistic maturity with their instrument or voice. Their objective is to become professional musicians.
The heart of the course is formed by instrument or voice training. Students build up a demanding repertoire and are able to understand works in their context and interpret them or, in the case of jazz, to rework them. They develop a high degree of musical flexibility and can put ideas into practice independently. Through numerous performances, students broaden their range of personal experiences and their professional network.
In the Master of Arts in Music Performance/ Conducting Wind Instruments / Brass Band Conducting the students reach artistic maturity. The goal is no less than to conduct high-class wind ensembles, orchestras and bands nationally and internationally. Graduates have the artistic abilities, technical skills and pedagogic competencies needed for this.

Admissions Procedure

The places on the degree programme are awarded according to the results of artistic and pedagogic aptitude tests. The aptitude tests are held in German or French, or in exceptional cases also in English.

Aptitude test Major in Classical Music
Preparation of 4 demanding pieces (whole works or movements thereof) from 3 different periods of your choice. Duration: max. 30 minutes. One work in the programme can be from the Minor you wish to enter*:
Part of your programme should be performed from memory. The Jury reserves the right to make a selection.
Interview about your professional goals and ideas.

Total examination time: max. 30 minutes

BA Music Classical
The musical compositions of the past and present require technically and artistically well educated interpreters for their performance. A broad musical education is combined with the students` own artistic orientation, placing focus on independence, responsibility and awareness of historical contexts. The breadth of the education and the BUA`s interdisciplinary focus prepare the musicians for a market increasingly defined by niches.

Admissions Procedure
If the conditions for admission are fulfilled, the applicant’s aptitude for the degree is tested. This test comprises an individual practical test and a theory exam. Artistic quality and expressive potential, the knowledge of basic music theory and the ability to concentrate are assessed. For the Major in Composition, the conceptional quality of planned independent work is also tested. Singers and instrumentalists must also show exceptional musical and instrumental/vocal talent or an advanced mastery of voice/instrument.

The test determines aptitude for the studies and if an applicant is admitted or not.

Exam conditions Entrance exams
1. Written (in groups). Duration: 90 minutes
Test content: see separate sheet “Aptitude test theory”
1. Please prepare 3 pieces (whole works or movements thereof) from 3 different periods of your choice. Total duration max. 15 minutes. The Jury reserves the right to make a selection.
2. For instrumentalists: sight-reading. For singers: recitation from memory of a brief text (poetry or prose) in German or French.
3. Sight-singing of a short melody.
4. Interview about your professional goals and ideas.
5. Additionally:
a. For singers and instrumentalists (except piano, harpsichord, accordion, organ, guitar): a short piece to demonstrate basic keyboard skills. At least 1 year of piano lessons is required.
b. Composers will be given a piece of aural analysis, will have to present a piece by another composer, and submit a piece of homework as well as their dossier (no performance of 3 pieces, no sight-reading).
Duration of practical test: max. 20 min., for composition 40 min.
To enter the Bachelor’s course it is essential that you understand and speak either German or French well. Acceptance to our University depends on it.

MA Specialized Music Performance
The Master’s degree in Specialized Music Performance corresponds to the highest educational qualification level in classical music and opera. The course provides intensely individualised training to help students with above average talent reach the top international level.

To this end, the course engages with the entire stylistic range of music and musical theatre. Close cooperation with orchestras and theatres ensures proximity to artistic practice. Students regularly have opportunities to perform and prepare for careers as soloists on the national and international stage.

Admissions Procedure
The places on the degree programme are awarded according to the results of artistic aptitude tests, consisting of an exam as well as a short interview about the applicant`s professional goals and expectations. The aptitude tests are held in German or French; in exceptional cases also in English.

Aptitude test Classical Music instrumental / vocal
Preparation of six complete, demanding pieces of various styles for the exam.. Otherwise the application cannot be considered. In addition, piece four weeks before the exam, the candidates will receive an compulsory piece, which has to be prepared and played in the exam.
Performance by heart.
The jury will select pieces from the proposed examination programme just before the exam, amounting to about 40 minutes.
The examination programme and a repertoire list of pieces played so far have to be included with the application.

MA Music Pedagogy
MA Music Pedagogy The Master’s degree programme in Music Pedagogy is a joint degree in arts and pedagogy with a broad stylistic range that qualifies graduates to teach music. It combines artistic expression, reflection and technical skills with the pedagogy skills of teaching. The aim of the study programme is to train students to become responsible music teachers.
The MA in Music Pedagogy is offered at the BUA in two Majors, each focusing on a different area of music education.

Admissions Procedure
Das Aufnahmeprozedere gliedert sich in zwei Teile:
- künstlerische Eignungsprüfung
- pädagogische Eignungsabklärung
1. künstlerische Eignungsprüfung
Die Bewerbenden bereiten 3 Werke (ganze Werke oder Sätze daraus) aus 3 verschiedenen, frei wählbaren Epochen vor. Die Jury behält es sich vor eine Auswahl zu treffen.
Dauer: max. 20 Minuten.
Anschliessend an die künstlerische Prüfung: Kolloquium über die beruflichen Ziele und Vorstellungen. Prüfungsdauer der künstlerischen Eignungsprüfung: max. 30 Minuten
Für allfällige Klavierbegleitung an der Prüfung sind die Bewerbenden selber verantwortlich. Die Begleiterinnen und Begleiter der HKB stehen am Prüfungstag kostenlos zur Verfügung.
2. Pädagogische Eignungsabklärung
Die Pädagogische Eignungsabklärung besteht aus:
- Orientierungspraktikum im Umfang von zwei Nachmittagen zu 3 Lektionen an einer
- Eignungsabklärungsgespräch mit der Studiengangs Leitung und den entsprechenden
Fachdidaktik dozierenden
Zwischen der Anmeldung und der Eignungsprüfung absolvieren Bewerbende ein Orientierungs- praktikum. Die Bewerbenden sowie die Praktikumslehrperson verfassen je einen Kurzbericht als Grundlage für das Eignungsgespräch.
Lernziele / Kompetenzen: Die Teilnehmenden erleben die Tätigkeit einer Musiklehrkraft (Einzelunterricht und kollektive Formen) und führen selbst kleine Unterrichtssequenzen durch. Dieser Einblick ergänzt die Informationen zum pädagogischen Studiengang mit einer realen Erfahrung, die einerseits die individuelle Studienwahl erleichtert, andererseits auf wichtige pädagogische Fragestellungen vorbereitet.
Lerninhalte: Orientierungspraktikum in drei Teilen bei einer Praktikumslehrperson mit Einzel-/ und/oder Gruppenunterricht: an zwei Nachmittagen (im Abstand von einer Woche) zu je 3 Stunden/Lektionen an einer Musikschule (möglichst die gleichen SchülerInnen) sowie einmal in einer kollektiven Form (Ensemble, Chor, Lager etc.).
Die Studierenden übernehmen am 2. Nachmittag kleinere Unterrichtssequenzen nach genauem Auftrag.
Die Bewerbenden nehmen nach Erhalt der Einladung zur künstlerischen Eignungsprüfung sobald wie möglich Kontakt mit den jeweils zuständigen Fachdidaktikdozierenden (ihres Fachs/Instruments gemäss Liste, die im Anhang mitgeschickt wird) auf. Diese werden die Bewerbenden in ihrem Orientierungspraktikum unterstützen.
Daten der Musikschul-Lehrkraft wie Namen, E-Mail-Adresse werden durch die Bewerbenden an das Sekretariat lisa.schneider@hkb.bfh.ch weitergeleitet.
Für Personen, welche bereits an einer Musikschule arbeiten, KANN von der Studiengangs-Leitung anstelle eines Orientierungspraktikums auch ein Zeugnis/Zwischenzeugnis eines Arbeitgebers akzeptiert werden, welches qualifizierende Beschreibungen beinhaltet.
Grundlage bilden die Erfahrungen der Orientierungspraktika und die beiden Berichte der Bewerbenden und der Lehrkraft, die Erwartungen und Vorstellungen in Bezug auf die Studienwahl sowie eine Selbstevaluation mit Stärken/Schwächen.
Ebenso bilden individuelle Aufgabenstellungen der Fachdidaktik dozierenden Bestandteil dieses Prüfungsgesprächs. Das Gespräch findet mit der Studiengangs Leitung und den entsprechenden Fachdidaktik dozierenden statt.
Das Verständnis der deutschen oder französischen Sprache ist Voraussetzung für das Studium im MA in Music Pedagogy. Verlangt wird das Niveau B2 nach dem gemeinsamen Europäischen Referenzrahmen für Sprachen GERS/CEFR des Europarats (bevorzugt wird das Niveau C1). Die definitive Aufnahme an unsere Hochschule wird auch davon abhängen.

© Ruslan Lutsyk© Руслан Луцик© Ruslan Lutsyk© Руслан Луцык